OCTAVO CONCIERTO SINFÓNICO HESSISCHES STAATSORCHESTER WIESBADEN

 

28 DE JUNIO SEIS DE LA TARDE

El Octavo Concierto Sinfónico, titulado “Planetas”, reúne repertorios que evocan el cosmos, la armonía de las esferas y lo sagrado mediante amplios paisajes sonoros orquestales y corales. El director musical Leo McFall dirige a la Hessisches Staatsorchester Wiesbaden. Para las grandes texturas vocales se unen el Coro del Teatro Estatal de Hesse en Wiesbaden y el Coro de la Ciudad de Wiesbaden. Un rasgo distintivo es la iniciativa participativa “Geteilte Pulte” (“Atriles compartidos”), que invita a músicos aficionados motivados a tocar junto a los profesionales, en sintonía con el espíritu del Konzertfest de abrir el edificio y la música a la comunidad.

PROGRAMA

Ralph Vaughan Williams: "Serenata a la música". Compuesta en 1938, escrita para celebrar el 50 aniversario del debut profesional del director de orquesta Sir Henry Wood, creador de los famosos conciertos BBC Proms. Se diseñó específicamente para 16 solistas vocales (cuatro de cada cuerda: soprano, contralto, tenor y bajo). Ante la dificultad de reunir siempre a 16 cantantes solistas, el compositor aprobó adaptaciones posteriores para coro y orquesta (o solistas alternativos) y una versión puramente orquestal. 

NDR Radiophilharmonie

El libreto se extrajo directamente del Acto V, Escena I de la comedia El mercader de Venecia de William Shakespeare, adaptación del parlamento de Lorenzo a Jessica en el jardín de Porcia. Mientras los amantes disfrutan de la hermosa noche mediterránea iluminada por la luna, Lorenzo habla de la belleza de la escena y luego pasa a celebrar el poder de la música y su conexión con los movimientos de los astros, es decir, hace una referencia al concepto filosófico de la música de las esferas, un tema recurrente en el pensamiento renacentista.  Se presentó el 5 de octubre de 1938 en el Royal Albert Hall de Londres, bajo la dirección del propio Henry Wood. 

Anton Bruckner: Te Deum 

Orquesta y Coro RTVE

Anton Bruckner compuso su Te Deum en mayo de 1881, mientras finalizaba su Sexta Sinfonía. Posteriormente, se dedicó a la Séptima. Tras completarla, retomó el Te Deum a finales de septiembre y lo finalizó en marzo de 1884. Hans Richter dirigió el estreno el 10 de enero de 1886 a cargo del Singverein de Viena en la Musikvereinssaal. Gustav Mahler quedó muy impresionado con la obra. Cuando Anton Bruckner estrenó su Te Deum en 1886 en el Wiener Musikvereinsaal, más tarde lo describió como «el orgullo de mi vida». Esta inusual muestra de seguridad sorprende, ya que el compositor era conocido por sus dudas y revisó muchas de sus obras en repetidas ocasiones. Pero esta vez Bruckner estaba convencido, y la crítica le dio la razón: el Te Deum se convirtió en uno de sus mayores éxitos y superó incluso a muchas de sus sinfonías en repercusión. 

Gustav Holst: "Los planetas" (fragmentos)

Orquesta Sinfónica de Galicia 

Es una famosa suite orquesta de siete movimientos compuesta entre 1914 y 1917. Esta obra maestra de la música clásica no se inspiró en la astronomía ni en la mitología clásica, sino en la astrología y el significado esotérico que cada astro representa en la personalidad humana.

Marte, el portador de la guerra: Una marcha implacable con un pulso rítmico inusual de 5/4 que evoca un ambiente mecánico y premonitorio de violencia irracional

Venus, el portador de la paz: El contraste absoluto con Marte. Transmite una atmósfera mística, lenta y de gran suavidad lírica mediante el uso de maderas y trompas

Mercurio, el mensajero alado: Un scherzo veloz, ligero y ágil que representa el movimiento constante y la comunicación veloz

Júpiter, el portador de la alegría: El movimiento más célebre y expansivo de la suite, lleno de melodías triunfales, danzas folclóricas y un himno central solemne y emotivo

Saturno, el portador de la vejez: Era el movimiento favorito del propio Holst. Utiliza una base rítmica lenta como el tic-tac de un reloj cósmico para reflejar el paso del tiempo y la madurez.

Urano, el mago: Un movimiento excéntrico y enérgico, cargado de sorpresas instrumentales, metales potentes y un aire carnavalesco.

Neptuno, el místico: Una pieza sutil y casi imperceptible ejecutada en pianissimo. Al final, añade un coro femenino sin texto ubicado fuera del escenario que se desvanece lentamente en el silencio absoluto. 

PALACIO Y CASTILLO DE BERLANGA DE DUERO

 Este conjunto está formado por restos de una muralla del siglo XII, de una fortaleza tardomedieval del siglo XV, una fortaleza de la época renacentista y el Palacio de los Duques de Frías (siglo XVI).  Muestra la evolución de la arquitectura militar desde la Edad Media hasta el Renacimiento, con elementos medievales y soluciones artilleras renacentistas. Conserva una primitiva cerca de tapial de época musulmana y un segundo recinto formado por veinte cubos semicirculares que rodea los restos del palacio del siglo XVI.

VÍDEO RECONSTRUCCIÓN VIRTUAL DEL PALACIO

El Palacio de los Duques de Frías y marqueses de Berlanga quedó muy deteriorado por  la guerra de la Independencia. Solo permanece en pie el muro de la fachada y la torre . 

El acceso al recinto se realiza directamente atravesando la torre de la izquierda en la fachada palaciega, donde se encuentra la oficina de turismo. Este espacio sirve como antesala para la subida al castillo. En los pisos superiores de la torre encontramos información gráfica y audiovisual a modo de centro de interpretación. La entrada cuesta cuatro euros por persona, merece la pena pagarlos.

Es propiedad del Ayuntamiento, que adquirió el castillo y su entorno, incluidas las murallas y los jardines. Su uso actual es turístico y cultural. El ascenso es fácil por el camino con poca pendiente, hay otra alternativa más complicada por un sendero bastante inclinado. Antes de llegar se cruza una necrópolis medieval con 21 tumbas antropomorfas excavadas en la roca y las ruinas de la antigua iglesia románica de San Juan.

PODCAST RNE ESCAPADAS

VÍDEO LA 8 SORIA

El castillo del siglo XV, cuenta con una planta rectangular. En ella, destaca el cubo de planta circular en la parte sur y, en el lado opuesto, la torre del homenaje. En cuanto al interior, destacamos dos patios. El primero de ellos, que se encuentra en la entrada, es el que se utilizó como patio de armas. El segundo, se planteó como un patio palacial porticado.

Está dividido en dos patios: el patio de armas localizado en la parte oeste y el residencial o palaciego en la parte este. Este último se trataba de un patio interior con soportales de columnas góticas, empedrado con cantos de cuarcita y estructurado en torno a un aljibe central que recogía de aguas pluviales y del que todavía se conservan dos estructuras subterráneas: un aljibe revocado con cal y un pasillo que une el depósito con el sumidero de aguas. Por su parte, el patio de armas presenta una planta cuadrangular.

La Torre del Homenaje se sitúa en la esquina oeste. Es un edificio complejo formado por dos cuerpos, uno de ellos de planta cuadrangular y el otro de planta trapezoidal, y estructurado en cinco alturas, la planta baja y cuatro pisos contando con la terraza. 

Tiene dos torres en las esquinas delanteras: la del homenaje y una torre de planta circular en la esquina contraria, popularmente llamada “el muro redondo”. 

El castillo nuevo, renacentista y artillero, se levantó entre 1512 y 1528, quedando sin concluir del todo debido a que se estaba construyendo igualmente el palacio y sus jardines que hay a los pies de la ladera. Para economizar debieron paralizar las obras de la fortaleza, además, al dividirse los estados señoriales de los Velasco y de los Tovar, debió menguarse el oro en las arcas de los marqueses. Posteriormente, Pedro Fernández de Velasco ampliaría el palacio viejo y parece que no destinó dinero para rematar el castillo, en el que habían estado como rehenes los delfines de Francia en 1529, motivo por el cual se hicieron unos atajos y puertas y ventanas en la fortaleza de Berlanga para el aposento de los príncipes.

El Castillo de Berlanga de Duero se encuentra en lo más alto de la localidad, en un cerro que forma por su lado norte un gran declive de 60 metros sobre el río Escalote (también llamado Torete en otros pueblos de la comarca) que desemboca en el Duero.

Desde el mirador del muro norte se puede contemplar el paseo de la Arboleda, pequeño recorrido, de aproximadamente 1,5 km, que se realiza bordeando el Conjunto Monumental del Castillo de Berlanga y transcurre por el cañón natural formado por el río Escalote. 

SAN BAUDELIO DE BERLANGA

 

Construida a finales del siglo XI. su singular arquitectura  convierte a esta ermita en un ejemplo excepcional del arte mozárabe. Además hay que destacar las pinturas románicas.

La planta está formada por dos cuerpos rectangulares, el más pequeño correspondiente al ábside y el mayor a la única nave principal de la iglesia. 

VÍDEO

PIEDRA SOBRE PIEDRA: SAN BAUDELIO

Tribuna:  Coro sostenido por un bosque de pequeños pilares que evoca la estructura de una mezquita.

La gruta: El templo se asienta sobre una cueva natural donde habitaba el ermitaño original

La bóveda está formada por ocho arcos de herradura , apoyados sobre ménsulas en las paredes de la nave central, cuatro en los ángulos y cuatro en los muros, partiendo de una pilastra central, como hojas de una palmera, elemento de influencia islámica.

Varias pinturas de la ermita, que era propiedad de varios vecinos de Casillas de Berlanga a principios del siglo XX, fueron vendidas a marchantes. Arrancadas de los muros en 1926 mediante la técnica del fresco-entelado están dispersas por varios museos del mundo. Al final la iglesia fue adquirida por la Fundación Lázaro Galdiano en 1949 y donada al Estado. Una compleja restauración ha permitido la recuperación del monumento.

Las frescos de tonos rojizos y ocres están aplicados al temple sobre enlucido de yeso. Se dividen en dos grandes programas iconográficos: escenas profanas (guerreros, animales,...) y los pasajes de los Evangelios. 

El Museo del Prado alberga seis de los paneles más importantes de la serie profana. Llegaron en 1957 mediante un depósito indefinido del MET a cambio del ábside románico de San Martín de Fuentidueña (Segovia). Aquí se exponen las obras Cacería de liebres, Cacería del ciervo, El elefante, El oso, El soldado o montero y La cortina.

PINTURAS EN EL MUSEO DEL PRADO  

En el Metropolitan Museum of Art - The Cloisters (Nueva York, EE. UU.) se conserva gran parte del ciclo de pinturas del Nuevo Testamento (escenas religiosas altas de la nave) y figuras del bestiario bajo como el Dromedario. 

El Museum of Fine Arts (Boston, EE. UU.) expone pasajes de la Pasión de Cristo. 

El Cincinnati Art Museum e Indianapolis Museum of Art (EE. UU.) exhibe el Halconero.

¿Qué nos queda en la propia ermita? En los muros del templo original solo quedan las improntas o "negativos" del arranque y  algunos fragmentos menores difíciles de extraer y restos pictóricos en las zonas de las bóvedas y los arcos. 

IGLESIA ROMÁNICA de San Miguel en SAN ESTEBAN DE GORMAZ

 

Planta rectangular: se trazan a partir de un rectángulo de dobles cuadrados perfectos (proporción dupla) , un principio clásico para generar estabilidad estructural.

Estructura semicircular  en ábside, rematada en cuartos de esfera (bóvedas de horno) que actúan como nexos tridimensionales entre la tierra (planta cuadrada) y el cielo (cúpula curva).

Torre: Prisma cuadrangular  situados en  eje norte del conjunto que contrasta en altura con el resto del templo. Simetría axial: distribución espacial ventanas. 

La Galería Porticada de 7 arcos:  la fachada sur de la Iglesia de San Miguel exhibe un pórtico con siete arcos de medio punto. El 7 representa matemáticamente la perfección y la plenitud en el medievo (la suma del 3 espiritual y el 4 terrenal). 

Modulación del espacio: Las distancias entre las columnas siguen un patrón geométrico regular de intercolumnios fijos que distribuye de manera exacta el peso de las techumbres y vigas. 

En las portadas e impostas aparecen relieves geométricos basados en la división de la circunferencia en seis partes iguales utilizando el propio radio del círculo (construcción clásica con compás). 

Taqueado jaqués (ornamentación en ajedrezado).

Portada: cinco arquivoltas con arcos de medio punto que se apoyan en dos parejas de columnas. 

En un canecillo figura la fecha de su construcción: 1081.  En la página del libro que sostiene el monje. 

 Vídeo con fondo musical San Miguel

Vídeo Nuestra Señora del Rivero

Románico porticado castellano

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